Transformando o conceito "Cores primárias formam cores secundárias" em objetos tridimensionais

No 3° bimestre os alunos do 1° ano CN tiveram um desafio:


- a criação de um objeto tridimensional que representasse o conceito: "Cores primárias formam cores secundárias.

Vamos ver o resultado?





Patrimônio Cultural

Finalizando o mês de agosto com o 1º ao CN - Folclore

A FESTA DO BOI-BUMBÁ

O Festival Folclórico de Parintíns: um dos grandes marcos para a divulgação do Boi-Bumbá é uma grandiosa festa dos bois de Parintins, realizado na Cidade de Parintins, no Amazonas desde 1913, no mês de julho. Durante o Festival Folclórico de Parintins, a cidade é chamada de “ilha Tupinambarana” e os Bois Garantido e Caprichoso se apresentam no Bumbódromo.

PATRIMÔNIO CULTURAL DO BRASIL
Em reunião realizada em Brasília, o Conselho Consultivo do do Iphan (Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan) aprovou o Complexo Cultural do Bumba Meu Boi do Maranhão como Patrimônio Cultural do Brasil.
Mas o que significa isso?
Significa que o Bumba meu Boi foi considerado elemento significativo da memória social de um povo ou uma nação.

Após conhecerem a lenda e um pouco sobre Patrimônio Cultural desenvolvemos um trabalho envolvendo o conceito de simetria e estilização. A referência foi o Boi Bumbá.
Olha aí um o resultado:


Cultura erudita e Cultura popular - Folclore - 2015

No mês de agosto nossos alunos realizaram trabalhos em torno do tema Folclore, comemorado no dia 22 de agosto.
Todos entraram em contato com este universo e perceberam que o folclore é o modo que um povo tem para compreender o mundo em que vive. Conhecendo o folclore de um país, podemos compreender o seu povo. E assim conhecemos, ao mesmo tempo, parte de sua História.
Viram também que o folclore brasileiro, um dos mais ricos do mundo, formou-se ao longo dos anos principalmente por índios, brancos e negros.
E assim os trabalhos foram sendo desenvolvidos.
Os alunos do 1° ano do curso normal entraram em contato com o universo da Literatura de Cordel e as Xilogravuras.
Todos receberam uma folha com desenhos que remetiam a cultura nordestina organizados de forma aleatória.
Os alunos deveriam formar uma composição com aqueles desenhos e produzir suas xilogravuras utilizando uma bandejinha de isopor, caneta, pincel e tinta guache.
Vamos ver como ficou?





Produções - Arte Postal - 2001FG/2015

Após conhecerem a Arte Postal e complementar o estudo com a apresentação de slides sobre o tema, os alunos da turma criaram seus prórpios postais com o objetivo de trocar mensagens com um colega de turma.
A entrega dos mesmos para seus respectivos destinatários será feita em sala, após apreciação da professora.
Vamos ver alguns exemplos?


Arte Contemporânea - Arte Postal - Turma 2001 FG/2015 - Material complementar postado no Facebook




Arte Contemporânea - Arte Postal - Turma 2001 FG/2015



A ARTE POSTAL iniciou-se com a "Correspondance Art School" de Ray Johnson, nos anos 50.

Esta forma de comunicação criativa teve origem na revolução científico - industrial que permitiu o funcionamento a nível universal dos serviços dos correios desde logo se assumindo como uma ruptura com a tradição artística que significaram os movimentos e escolas artísticas do início do século e do pós-guerra.

Dadaístas, futuristas e surrealistas como Schwitters e Duchamp aderiram à ARTE POSTAL para divulgar os seus pontos de vista e trocar mensagens criativas. Em meados dos anos 60, na América do Sul, desenvolveu-se uma intensa atividade criativa entre poetas e editoras. 

Esta forma de arte reveste um caráter anti-comercial e anti-consumista, um caráter personalizado que se opõe aos fenômenos de massas que as tecnologias introduziram na difusão de certas formas de expressão artística.

Colagem

É a composição feita a partir do uso de matérias de diversas texturas, ou não, superpostas ou colocadas lado a lado, na criação de um motivo ou imagem. Foi utilizada por Picasso e Georges Braque, entre outros. Ela é uma técnica não muito antiga, criativa e bem divertida, que tem por procedimento juntar numa mesma superfície outras imagens de origens diferentes.
A colagem já era conhecida antes do Século XX, mas era considerada uma brincadeira de crianças. O cubismo foi o primeiro movimento artístico a utilizar colagem. Os cubistas colavam pedaços de jornal ou impressos em suas pinturas.
Os primeiros artistas a utilizarem essa técnica foram Pablo Picasso e Georges Braque, por volta de 1912. Eles colavam diversos materiais em suas pinturas a óleo. Depois de algum tempo, vários deles começaram a misturar imagens impressas de todo o tipo, desde rótulos até gravuras. Max Ernst fazia criativas colagens a partir de ilustrações de jornais e revistas ou juntando coisas, inventando criaturas e ambientes estranhos.
 

Arte Contemporânea - Grafite - 9º ano/2015

Começando o 3º bimestre com a arte do Grafite, que é muito diferente de pichação.
Grafite é considerado uma arte e a pichação é considerada um crime ambiental, segundo o artigo 68 da Lei 9.605/89 da Constituição Federal.
Cada aluno recebeu um alfabeto onde teriam que montar seus nomes ou apelidos para depois colorir e transformá-los em um cenário grafitado.
Este alfabeto era opcional. Quem quisesse poderia utilizar suas habilidades e criar seu cenário grafitado.
Vamos ver alguns trabalhos?

Turma 901



Turma 902
 


Turma 903

Viradão da Arte Efêmera - Pontos extras para o 2º bimestre


 No final do mês de maio foi realizado o "Viradão da Arte Efêmera", cuja proposta foi a de criar arte efêmera com alimentos.
Durante um fim de semana os alunos deveriam elaborar e produzir sua arte efêmera com alimentos, fotografar e enviar para Professora Adriana Quintans.
Foi um trabalho extra classe e que valeria dois pontos extras para o 2º bimestre.
Vamos ver quem aproveitou a a chance?

Adrielle Ramos - 901 

Ana Karoline - 901

Aparecida Pinto -901

Juliana Benevides - 901

Joyce de Medeiros - 901

Luana Sousa - 901

Maíra Pizzo- 901

Yasmim Poliana - 902

Alessandra Metz - 903

Arte Contemporânea - 9º ano e 2º ano Ensino Médio


A vivência e experiências do fazer artístico e do desenvolvimento do olhar estético.
A proposta foi, a partir de um desenho pré-elaborado, continuar as linhas e formas, evidenciando as principais características da Arte Contemporânea.
Trabalhar a mesma proposta com ensino fundamental e médio foi interessante e valioso para observar a maturidade de cada turma e o olhar que cada faixa etária lança sobre um mesmo período da História da Arte, visto que cada ano teve uma abordagem diferente sobre o mesmo período.
Vamos ver alguns trabalhos?

Desenhos pré-elaborados:




Criações 9º ano:




Destaque para a aluna Ana Beatriz da turma 902, que mesmo faltando a aula e não adquirindo um dos desenhos pré-elaborados, não perdeu tempo e criou o seu próprio trabalho de Arte Contemporânea:



 Criações 2º ano:




Linhas, cores, figuras geométricas e muita criatividade

Após estudarmos tipos de linhas, cores, simetria e origamis; partimos para produções que envolvessem os conceitos adquiridos.
As alunas do 1º ano CN tiveram p prazer de conhecer um pouquinho da obra de dois artistas fantásticos: Pablo Picasso e Joan Miró.

No 1º trabalho foi pedido que elas observassem a obra "Yellow Jug" de Pablo Picasso. Daí, se apropriassem de pelo menos 3 elementos da obra e continuassem os seus desenhos com diversos tipos de linhas. Não esquecendo das cores também. Olha só uma pequena mostra das obras criadas em sala de aula!

Yellow Jug - Pablo Picasso


Obras criadas pelos alunos do 1º ano do curso normal - 1001 e 1002 CN



No 2º trabalho construímos origamis de caixinhas com tampa cujas ilustrações basearam´se nas linhas e cores das obras de Joan Miró.
Foi enviado, via Facebbok, a seguinte fonte de inspiração:
http://www.pinturasemtela.com.br/miro-pintor-e-escultor-surrealista-espanhol-e-suas-obras-principais/
Vamos ver o resultado?